民族舞蹈中的舞蹈技巧體現(xiàn)一個民族舞蹈藝術(shù)審美觀,也是歷史積淀下來的精湛技藝的代表。下面小編為大家?guī)砻褡逦柚形枧_燈光的應(yīng)用,希望大家喜歡!
我國民族舞是各族人民勞動與生活的反映,是各民族社會歷史文化的積淀。民族的才是未來的,民族的才是世界的。民族舞作為世界舞蹈藝術(shù)的重要組成部分,深深地扎根于民族土壤。我國民族藝術(shù)大都崇尚寫意,以一些抽象化的日常動作來表現(xiàn)勞動等場景,力求做到“以簡馭繁,小中見大”。民族舞的這個特點,要求舞臺燈光設(shè)計時盡量空靈而快捷,良好的舞臺燈光,不僅能夠展現(xiàn)民族舞者肢體的美感,更能營造出一種和諧共生的舞臺氛圍。
一、舞臺燈光的詮釋
1、什么是舞臺燈光
眾所周知,舞臺燈光就是指“舞臺照明”,也可被簡稱為“燈光”,是舞臺美術(shù)造型的重要手段之一,舞臺燈光是高科技發(fā)展映射于現(xiàn)代社會的產(chǎn)物,具有豐富的藝術(shù)內(nèi)涵,舞臺燈光從早期人們單純追求照明,發(fā)展至現(xiàn)在表現(xiàn)為一種強烈的藝術(shù)審美需要。通過舞臺燈光設(shè)備(如照明燈具、調(diào)控裝置等1和相應(yīng)的技術(shù)手段,緊隨劇情的發(fā)展需要,以光色及其變化來表現(xiàn)舞臺景物、襯托環(huán)境、突出人物,創(chuàng)造一種合適的舞臺時間感和空間感,塑造舞臺演出所需要的外部形象,并提供必要的燈光輔助(如風(fēng)、雨、雷、電等),達(dá)到舞臺演出的效果。舞臺燈光種類繁多,主要有基本光、造型光、染色光、塑造光、專用光等等。
2、舞臺燈光運用的主要內(nèi)容
舞臺燈光的運用方式可謂“五花八門”、“層出不窮”,每個燈光師對于色彩的把握和對燈光的理解都是不同的,特色的燈光設(shè)計能給人耳目一新的感覺,讓人回味無窮。從這個意義上講,舞臺燈光的設(shè)計絕不是無為而治的,它的每一次操作和運用都應(yīng)緊扣舞臺和劇情,而每一種光線所能表達(dá)的效果和蘊含的深意都是不相同的。從質(zhì)地上講,舞臺燈光有硬、軟之分。硬光往往想表達(dá)一種粗獷、剛烈的性情,而軟光更多傳遞出一種溫情、細(xì)膩的質(zhì)感。從表現(xiàn)形式上講,舞臺燈光又可分為面光、耳光、側(cè)光、頂光等等,當(dāng)然,不同光線的運用需要借助各式各樣的燈具,因此,我們可以看到,舞臺燈光的運用不是個簡單活,除了要表現(xiàn)藝術(shù)性之外,還應(yīng)具備豐富的專業(yè)知識,掌握各種先進(jìn)的專業(yè)燈光設(shè)備??梢哉f,舞臺燈光是舞臺藝術(shù)家族中的重要組成部分,為推動舞臺藝術(shù)的發(fā)展奠定了堅實的物質(zhì)基礎(chǔ)。
二、舞臺燈光與民族舞之關(guān)系
真正意識到舞臺燈光對于舞美藝術(shù)具有巨大“魔力”,并且付諸于實踐而取得重大成果的,當(dāng)屬捷克舞臺藝術(shù)家斯沃博達(dá)。斯沃博達(dá)的燈光設(shè)計囊括了象征主義、構(gòu)成主義,“橫掃”了視幻藝術(shù)和拼貼藝術(shù)在內(nèi)的幾乎所有的舞美形式,由于我國民族舞大多來源于生活,是人民群眾在勞動生產(chǎn)過程中自我總結(jié)、自我升華而形成,因此,在我國傳統(tǒng)的民族舞表演舞臺上,舞美樣式大都較為單一,不太注重?zé)艄鈱τ谖枧_的作用,燈光的效用很長時間以來都未得到充分發(fā)揮。改革開放以后,隨著我國經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展和科技的日新月異,燈光技術(shù)與舞蹈藝術(shù)有機而緊密的融合,依托高科技燈光的可控性與可塑性,為我國民族舞夢幻般舞臺的呈現(xiàn)提供了可能。
第一,舞臺燈光為民族舞的發(fā)展添磚加瓦。眾所周知,為了更加完美的展現(xiàn)舞蹈的藝術(shù)性,借助多種藝術(shù)表現(xiàn)形式勢在必行。以音樂為靈魂,以服裝為提升,以舞臺燈光為表現(xiàn)形式能為民族舞的發(fā)展添磚加瓦。寫意而抽象的民族舞,借助于合理的舞臺燈光,就能為舞蹈的敘事與抒情賦予更加明確的主題。此外,民族舞蹈涉及的道具眾多,場景布置繁雜,通過運用絢爛的舞臺燈光,不僅能夠制造出與現(xiàn)實更加符合的舞臺氛圍,省去許多道具與擺設(shè),更能將民族舞蹈現(xiàn)代化,樂于被現(xiàn)代人所接受,這也為民族舞的發(fā)展提供了強大推動力。一言以蔽之,民族舞需要舞臺燈光的配合。
第二,民族舞是舞臺燈光的主體和重要支撐。上面分析到,民族舞離不開舞臺燈光,同樣,舞臺燈光的運用也不是隨意的,需要有舞臺這個主體和支撐??梢栽囅胍幌拢湛帐幨幍拇笪枧_上,
“變幻莫測”的舞臺燈光,顯然,這種演出是沒有意義沒有任何的演出主體,只有“美輪美奐”、
的,或者說,演出失去了其鮮活的生命。就觀眾來說,他們需要的是情感與視覺的雙重享受,缺乏主體的單一的舞臺燈光是無法滿足觀眾審美需求的。因此,舞臺燈光必須借助于合適的主體才能發(fā)揮其效用,而民族舞蹈就是其主體藝術(shù)之一,這也為舞臺燈光的設(shè)計提供了依據(jù)。因此,舞臺燈光也離不開民族舞蹈。
第三,舞臺燈光與民族舞蹈相輔相成,相映成趣。舞臺燈光服務(wù)于民族舞表演,合理的舞臺燈光能使表演更上一層樓,相應(yīng)的,舞臺燈光的設(shè)計也離不開民族舞這個主體,二者相互輔助、相互促進(jìn)才能達(dá)到滿意的藝術(shù)效果。
三、舞臺燈光在民族舞中的應(yīng)用1、民族舞中舞臺燈光的構(gòu)思
民族舞大都來源于勞動和生活的場景,以肢體化的抽象語言詮釋勞動和生活場景。不同民族、不同地域的民族舞各具特色,但是都不能逃脫“時間、地點、人物、氣象、人物關(guān)系”這5大要素。
第一,故事發(fā)生的時間。時間為燈光設(shè)計提供了基本的歷史背景依據(jù),時間為燈光設(shè)計提供了民族舞中特定故事情節(jié)的光照依據(jù),時間也為燈光設(shè)計提供了場景的對應(yīng)氣氛,這種氣氛預(yù)示了即將展開的故事情節(jié),明示了已經(jīng)展開的情節(jié)脈絡(luò)。因此,舞臺燈光為特定時間下民族舞的展開提供了一種合適的氛圍。
第二,地點。光的成分取決于景的構(gòu)成,光的樣式取決于景的樣式。在進(jìn)行民族舞演出前,燈光設(shè)計師應(yīng)根據(jù)仔細(xì)揣測、琢磨景、道具在演出中可能的構(gòu)制狀態(tài),預(yù)估出光在特定地點時的特點,并設(shè)計相應(yīng)的光照。
第三,人物。事先分析民族舞中所涉及的每一個人物的性格與特征,有助于燈光師對整個舞蹈劇情的“把握,也能夠使燈光設(shè)計師更好地塑造人物的單體特征。人物是舞臺的主體和核心,只要將舞蹈中每一個人物的特征以及活動場景了然于胸,才能在某個情節(jié)段中制造特定的燈光氛圍。其實,理解了劇中的每一個人物,也就理解了整個舞蹈,也就能夠更好地制造環(huán)境氛圍。
第四,
100%
氣象。舞臺演出中氣象因素,往往與劇情相呼應(yīng),與演員心情相吻合。例如,晴天預(yù)示著劇情將穩(wěn)步往前發(fā)展,表現(xiàn)人物舒暢、愉悅的心情∶陰天預(yù)示劇情陰霾不散,暗示主人翁心情苦惱∶閃電打雷表現(xiàn)驚異、被打擊等。通過舞臺燈光表現(xiàn)出的不同氣象狀態(tài),既可為故事情節(jié)的展開做鋪墊,也暗示了劇情中人物的內(nèi)心狀態(tài),也是時間的潛在暗示。
第五,人物關(guān)系。燈光設(shè)計師分析民族舞蹈中人與人之間的關(guān)系,才能以一種動態(tài)的眼光分析劇中的每一個人物形象,了解他們的內(nèi)心活動,得到相對客觀的判斷,從而設(shè)計出與人物性格和環(huán)境氣氛相對應(yīng)的燈光效應(yīng)。
2、各種舞臺燈光在民族舞中的應(yīng)用
下面從燈光表現(xiàn)形式角度簡要分析一下各類舞臺燈光在民族舞中的應(yīng)用,
第一,面光。從頂部直接投向舞臺的光,主要是為了鋪設(shè)舞臺的基本光,給人物和場景致以正面直接照射,讓舞臺及其主體全面受光,陰影極少。面光能夠表現(xiàn)舞臺的質(zhì)感和亮麗多姿的民族服飾,由于其陰暗反差小,給人的幻覺少,因此,色階表現(xiàn)不明顯。一般來說,如果面光從正前方高于45度角照射,光源將主要投射于人物的下半身,能拉長表演者的身形∶若從正前方低于45度角照射,光源將主要投射于人物的上半身,起著壓縮表演者身形的作用,由于面光對于層次的表演有弱點,因此,需要綜合與其他光源的優(yōu)點,塑造舞者柔和、飽滿的輪廓感。
第二,側(cè)光。側(cè)光是從臺口內(nèi)兩側(cè)投射而來,主要是為了人物和場景的側(cè)面照明,能與直接投射的正面光起著互補的作用,增加人物的輪廓感和景物的立體感,給人一種明暗參半的感覺,有利于拉升表演者的外形,凸顯民族舞表演者的線條,增加舞臺的縱深感。實際應(yīng)用時,側(cè)光、側(cè)逆光、逆光都可以用來勾畫輪廓、展現(xiàn)服裝線條,因而也將這三種光統(tǒng)稱為輪廓光。
第三,頂光。頂光是從舞臺上方直接投向舞臺的光,根據(jù)其前后位置,又可細(xì)分為一排頂光、二排燈光、三排頂光等。頂光主要用于舞臺的普遍照明,能夠加大舞臺的亮度,完成許多景物、道具的定點投射照明。如若單獨使用頂光,容易給人造成一種濃墨重彩的視覺感,使舞者身形變小,因此,頂光通常需要與其它光源配合使用,以給人帶來一種天賜神恩,營造一種莊嚴(yán)、肅穆的舞臺氛圍。
第四,逆光。與面光相反,從舞臺背面投射的光稱為逆光,也叫背光,主要用于勾畫輪廓,增強人物的輪廓感和景物的立體感,與頂光相類似,逆光也可作為特定光源。在強烈逆光的投射下,民族舞者可以表現(xiàn)出優(yōu)美的輪廓,但是,逆光很難對服裝色澤、材質(zhì)進(jìn)行展示。使用時可配合一些輔助光。在增加明暗度的同時,也提升了舞臺意境。
我國各族廣大勞動人民尤其以能歌善舞著稱于世,這些舞蹈是各族人民在長期歷史進(jìn)程中集體創(chuàng)造、集體傳衍、不斷積累發(fā)展形成的,反映了本民族的經(jīng)濟(jì)狀況和社會生活,如風(fēng)土民情、生產(chǎn)方式、服裝式樣、民族歷史等,其內(nèi)容涉及到民族歷史、生產(chǎn)、生活、宗教、習(xí)俗、道德及審美情趣等,幾乎滲透到人類活動的各個領(lǐng)域。民族舞與地域、民族休戚相關(guān),通過選擇合適的舞臺燈光,既可以表現(xiàn)民族舞者的氣質(zhì)與性格,也可以表演絢麗多彩的民族服飾,提升民族舞的感染力。